HyperHouse
NeXT Hyper ObscureArchivio per Spleen
Flowers for Bodysnatchers – The Scar Entombed
Quando la paura schiaccia il tuo senso critico, e diviene panico dell’insondabile. Il timor panico…
Enmarta – Deus ex Caedem
L’attrattiva di un abisso emozionale scuote, scava, disturba nelle complessità di un ricordo; poi, lo spleen distrugge ciò che è rimasto.
Mount Shrine – Gray Tinged Suburbs
L’infinita tristezza dell’evento epocale che ci ha estinti, l’enorme marcia funebre per ricordare fino alla fine dei giorni.
La poesia delle oscurità mefitiche
Mentre le sottili nubi striano il cielo di nero psichico, macchiando ogni pensiero olografico del tutto, il dispiacere di esistere mi prende e mi strugge fino alle profondità di ciò che vivo.
Non usciresti mai
Lì dove le ombre s’infittiscono e lasciano andare lontane le banalità, ecco che trovi i germi della tua natura occulta divenire mostri amabili di enormità oscure, abissi da cui non vorresti mai uscire.
Le Triste Sire – Deliverance Pt 2
Il bellissimo spleen del solstizio buio, a diffondere la mestizia di un pensiero ricurvo.
Eraldo Bernocchi & Chihei Hatakeyama – Solitary Universe | Neural
[Letto su Neural]
Per molti compositori contemporanei e soprattutto negli alvei della sperimentazione più tendenziosa e concettuale, dopo la sbornia audio-video tra la fine degli anni novanta e le prime due decadi del Nuovo Millennio, sembra adesso essere arrivato il momento di un retour à l’ordre. Ciò avviene spesso a latere di progetti musicali piuttosto astratti e in conseguenza di molteplici suggestioni e immagini. Quest’ultime sono di frequente decisamente statiche, fotografiche e più tradizionali di quelle viste “in movimento” nelle stagioni passate. È un fiorire ultimamente di tutta una serie di uscite presentate con in aggiunta corposi book, nell’apoteosi d’un ritorno alla stampa, che come qualcuno ha bene sottolineato, evidentemente non è mai morta. È uno stato in attesa (”Waiting”), esattamente come il titolo della prima traccia che parte dal nostro lettore CD, quello di simili post-avanguardie, che qui sono splendidamente rappresentate da Eraldo Bernocchi, compositore, musicista e produttore discografico dalle molte influenze e Chihei Hatakeyama, chitarrista ambient giapponese, altrettanto eclettico e a suo agio fra risonanze, loop dilatatissimi, cambi di volume e quietismi. Pure il titolo della seconda traccia, “Those Glorious Days”, ci suggerisce sibilline concatenazioni fra quello che è impresso nei solchi e discorsi di più ampio respiro sulla situazione oggi della musica di ricerca, sul suo pubblico e su come sopravviveranno forme artistiche non più “monolitiche” – pur se di nicchia – come un tempo. L’album nel suo complesso è certamente elegantissimo e ben confezionato, impressivi sono l’artwork di Petulia Mattioli e le immagini di Yasushi Miura, calibrata la miscela fra suoni inanimati e più beatifiche sequenze, lungo le cinque tracce presentate, usando perlopiù chitarre ed effetti, sollecitando strutture ariose e meditative. Sono paesaggi inorganici quelli di “Shapeless Buildings” e riportano a qualcosa di non più abitato, senza oramai una funzione precisa o un destino. Così in “The Mistakes Box” o prima di chiudere con “Unopened Letters”, quest’ultima appena più ariosa e serena rispetto alle altre del cespo. Aleggia sempre un pizzico di malinconia latente, evidentemente parte imprescindibile della cifra stilistica voluta in essere dal duo, resa pienamente fra bianco e nero e colore anche nelle foto di Miura, un coacervo di spazi metropolitani ed elementi più tradizionali, di artefatti e natura, momenti intimi e scatti più enigmatici.
